Técnico en Grabación de Sonido y Producción Musical


> Duración:  2 años
> Inicio: 19 de Marzo de 2012
> Título: Técnico en grabación de sonido y producción musical  (oficial de nivel terciario)
> Incluye prácticas los 2 años: Mezcla y grabación de bandas en estudio
> Incluye material de estudio: En Cds, impreso y a través del campus virtual
> Incluye seminarios, clínicas visitas video-conferencias y workshops extra-curriculares.
> Turnos: Mañana o Noche

> Curso de nivelación (opcional y sin cargo):
- Matemática, Física y Música
- Del 20 de febrero al 16 de marzo

Abierta la inscripción con descuento hasta el 30/11

Esta carrera incluye 4 espacios curriculares para lograr la formación integral
del Técnico y Productor:

  1. Área de formación específica en sonido:
    • Acústica, audio digital, MIDI, síntesis de sonido, electrónica aplicada, procesamiento de señal, audio para films y TV.
  2. Área de formación específica en música:
    • Elementos de armonía y elementos de audioperceptiva.
  3. Área de formación general y de fundamento
    • Ética y deontología profesional, Inglés técnico, historia de la música.
  4. Área de práctica profesionalizante:
    • Técnicas de grabación, mézcla, masterización, taller de electrónica y producción musical.
Materias:

Primer Año
1. Técnicas de Grabación
2. Audio Digital I
3. Midi y Síntesis
4. Acústica I
5. Electrónica Aplicada
6. Inglés Técnico
7. Historia de la Música
8. Elementos de Armonía I
9. Elementos de Audioperceptiva I


Segundo Año
10. Técnicas de Grabación Avanzadas
11. Audio para Films y Televisión
12. Procesamiento de Señal
13. Acústica II
14. Producción Musical
15. Audio Digital II
16. Masterización
17. Ética y Deontología Profesional
18. Elementos de Armonía II
19. Elementos de Audioperceptiva II


Estudios para clases prácticas

Aulas para clases teóricas


Materias y Contenido

Primer Año

Materia: Audio Digital I (2 hs. Semanales)

* Fundamentos de sistemas digitales.
* Fundamentos de audio digital.
* Herramientas de edición de audio digital.
* Grabación y reproducción en soportes de audio digital.
* Procesadores de efectos.
* Procesadores de dinámica.
* Interfaces de audio digital.

*
Sistemas de sincronismo de audio digital

Materia:
Electrónica Aplicada (2 hs. Semanales)

* Teoría de circuitos.
* Corriente alterna y corriente continua.
* Filtros y ecualizadores.
* EL decibel.
*
Micrófonos.
* Amplificadores y pre-amplificadores.
* Interconexionado de equipos.

Materia:
Elementos de Armonía I (2 hs. Semanales)

*
Funcionamiento del oído humano.
*
Lenguaje de lectura y escritura musical rítmica y melódica.
* Instrumentos musicales y texturas.
* Forma
*
Intervalos melódicos entre notas, tríadas, acordes con séptima, escala mayor, escala menor y pentatónicas.


Materia:
Elementos de Audioperceptiva I (Carga horaria: 2 hs. Semanales)

* Pulso de una canción y su tipo de compás.
* Reconocer auditivamente instrumentos musicales y las texturas que se forman entre ellos dentro de una pieza musical.
* Reconocer las partes que forman una pieza musical, pudiendo analizar cada una de ellas.
* Reconocer auditivamente intervalos melódicos entre notas, tríadas, acordes con séptima, escala mayor, escala menor y pentatónicas.


Materia:
Inglés técnico (Carga horaria: 2 hs. Semanales)

* Reglas gramaticales del idioma inglés y aplicación en un nivel intermedio de diálogo y escritura.
* Transcribir letras de canciones mediante su audición y traducirlas al castellano.
* Traducción del inglés al castellano y del castellano al inglés textos de un nivel intermedio de dificultad con vocabulario técnico.
* Traducción del inglés al castellano y del castellano al inglés – en forma oral y escrita- diálogos de un nivel intermedio de complejidad.
* Sostener una conversación básica en forma fluida.



Materia:
MIDI y Síntesis (Carga Horaria: 2 hs. semanales)

* Desarrollo histórico de los instrumentos electrónicos.
* Distintos métodos de síntesis.
* Reconocer los esquemas para su correcto empleo como herramientas dentro de la producción musical y audio-visual en general.
* Distinguir y los distintos timbres y formas de evolución del sonido para luego poder recrearla con sintetizadores de distintas clases.
* Construir y editar sonidos en diferentes tipos de sintetizadores analógicos y digitales.
* Comprensión y aplicación las posibilidades del sistema MIDI
* Conectar instrumentos vía MIDI
* Conocer el funcionamiento de los principales secuenciadores y ponerlos en práctica.
* Sincronizar el equipamiento MIDI con los principales sistemas de producción audio-visual.


Materia:
Técnicas de grabación (Carga horaria: 4 hs. Semanales)

* Desarrollo histórico y la evolución de las técnicas de grabación musical.
* Manejar el equipamiento necesario para la grabación musical.
* Operar el equipamiento necesario para la edición y mezcla de una pieza musical.
* Resolver acústicamente distintas situaciones de colocación de micrófonos.
* La consola de grabación y mezcla
* Software de grabación y mezcla Steinberg Nuendo
* Uso de procesadores de efectos.
* Técnicas de colocación de micrófonos.


Materia:
Acústica I (Carga horaria: 2 hs. Semanales)

* Conocer las formas de emisión y propagación del sonido y el análisis de sus variables físicas.
* Entender la fisiología del sistema auditivo humano y los fenómenos psicoacústicos.
* Abordar prácticas cualitativas y cuantitativas respecto a la percepción del sonido.
* Construir y poner en marcha un dispositivo electrónico con fines de estudiar fenómenos acústicos.


Materia:
Historia de la música (Carga horaria: 2 hs. Semanales)

* Distintos períodos en que se divide la historia de la música basándose en la causas culturales, sociales, políticas y económicas que dieron origen a los mismos.
* Desarrollo de cada uno de los períodos reconociendo a los autores más destacados de cada uno.
* Reconocer auditivamente las obras más importantes de los compositores mas representativos de cada período.
* Distintos períodos en que se divide la historia de la música popular, basándose en las causas culturales, sociales, políticas y económicas que dieron origen a los mismos.
* Desarrollo de cada uno de los estilos reconociendo a los autores más destacados de cada uno.
* Reconocer auditivamente las obras más importantes de los compositores más representativos de cada estilo.

Segundo Año

Materia:Técnicas de Grabación Avanzadas (Carga horaria: 4 hs. Semanales)

* Realizar grabaciones de cuerdas, percusión, vientos y ensambles acústicos aplicando distintas técnicas de colocación de micrófonos.
* Sincronizar equipamiento digital-digital, analógico-analógico y digital-analógico.
* Manejar grabadores digitales de distintos formatos y secuenciadores.
* Realizar la grabación, mezcla y masterización de un tema de una banda por cada alumno como proyecto profesional individual.
* Utilizar herramientas avanzadas del software de mezcla y grabación Protools y Nuendo.

Materia: Acústica II (Carga horaria: 2 hs. Semanales)

* Comprender los fenómenos básicos y complejos de la Acústica de Recintos basado en el análisis e interpretación a través de la matemática y la física.
* Comprender los principios de funcionamiento y la física de los Instrumentos Musicales Clásicos (Tubos Cerrados, Tubos Abiertos, Cuerdas, Percusión).
* Resolver problemas planteados con responsabilidad tomando como punto de partida el análisis de los contenidos vistos en clase.
* Comprender y utilizar diferentes sistemas y algunas herramientas de trabajo especializadas, el análisis de Acústica al aire libre como en recintos cerrados.

Materia: Audio Digital II (Carga horaria: 2 hs. Semanales)

* Instalar y optimizar el sistema operativo de una computadora para obtener el máximo rendimiento en aplicaciones profesionales de audio digital.
* Instalar y configurar adecuadamente software de grabación digital.
* Conocer las partes que integran el CPU de una computadora.
* Solucionar fallas e intercambiar componentes de Hardware de una PC.
* Diseñar y realizar circuitos y proyectos electrónicos que trabajen con audio digital con el fin de poder utilizarlos a futuro en sus estudios o PC personal.(componentes electrónicos incluidos)

Materia: Elementos de Armonía II (Carga horaria: 2 hs. Semanales)

* Analizar cadencias diatónicas
* Aplicar sustituciones diatónicas y tritonales
* Analizar cadencias con dominantes secundarios, extendidos y sus sustitutos.
* Analizar melodía simples
* Rearmonizar melodías simples

Materia: Elementos de Audioperceptiva II (Carga horaria: 2 hs. Semanales)

* Reconocer compases ternarios.
* Reconocer auditivamente intervalos de hasta dos octavas.
* Reconocer auditivamente acordes con séptima.
* Reconocer auditivamente escalas menores y pentatónicas.

Materia: Procesamiento de Señal (Carga horaria: 2 hs. Semanales)

* Conocer y determinar los tipos de señales involucradas en los sistemas de audio.
* Manejar toda clase de procesadores de señal como compresores, expansores, limitadores, compuertas, reverberación, retardos, ecualizadores, filtros, chorus, flanger, phaser, distorsiones, transpositores de altura, armonizadores, vibrato.
* Conocer y reconocer auditivamente la variación de todos los parámetros de cada procesador de efecto.
* Conocer y reconocer auditivamente sonidos, ambientes, música y efectos utilizados en la producción audiovisual.

Materia: Producción Musical (Carga horaria: 4 hs. Semanales)

* Aplicar los conceptos musicales y técnicos aprendidos en función de una sesión de grabación, mezcla, masterización, una situación de gira o de una actuación en vivo con el fín de lograr una eficiente producción artística.
* Supervisar aspectos creativos tecnológicos y económicos financieros que intervienen en la producción o realización de un proyecto discográfico.
* Categorizar criterios operativos y decisiones estéticas que intervienen en el proceso de una grabación o de una sonorización en beneficio de mejorar la performance de los artistas y lograr un balance entre tecnología y arte.
* Establecer una comunicación fluida en la relación entre ingenieros, músicos y compañías discográficas.
* Realizar escuchas de obras musicales completas y redactar su respectiva crítica.

Materia: Masterización (Carga horaria: 2 hs. Semanales)

*
Comprender la importancia de la masterización como etapa final del proceso de grabación.
* Evaluar las herramientas tecnológicas necesarias para brindar el mas alto nivel artístico y tecnológico de una performance musical.
* Aplicar el trabajo de masterización en diferentes formatos (CD y DVD) y plataformas de trabajo. Workstations.
* Conocer las bases de la programación multimedia para el diseño de cd-roms, DVDs interactivos y páginas web aplicados a la industria musical.

Materia: Audio para Films y TV (Carga horaria: 2 hs. Semanales)

* Conocer y comprender los procesos y las técnicas de post-producción necesarias para desarrollar un proyecto de imagen y sonido.
* Estimular una actitud renovadora en el concepto del sonido como material posible de ser manipulado y organizado con fines narrativos.
* Realizar grabaciones en directo, e instrumentar recursos técnicos para ser incorporados en las etapas de registro y producción.
* Conocer la terminología profesional con el fin de lograr una comunicación fluída entre profesionales de otras áreas.
* Llevar adelante un proyecto audiovisual sea este a fines de Televisión, Cine y/o Multimedia.
* Evaluar y aplicar nociones y criterios estéticos, promoviendo el alto rendimiento en lo artístico como en lo técnico.

Materia: Ética y Deontología Profesional (Carga horaria: 2 hs. Semanales)

* Introducirse en el campo problemático de la ética, conociendo algunos de los problemas propios de la ética en tanto disciplina filosófica
* Actualizar los problemas éticos planteados a lo largo del curso al presente y a la práctica profesional sobre la base del debate respetuoso con sus compañeros/as
* Comprender las principales teorías éticas y reflexionar críticamente acerca de ellas, aplicarlas a casos concretos y a problemas contemporáneos
* Conocer la reglamentación legal vigente (nacional e internacional) y reflexionar acerca de su responsabilidad legal y profesional
* Desarrollar una actitud crítica y reflexiva frente a problemas éticos en general y a problemas de la práctica profesional en particular
* Valorar críticamente las diversas actitudes de los actores de la música respecto de ciertos problemas vinculados a la actividad


Modalidad de Cursada:

En cada asignatura el alumno deberá poseer un 80 % de asistencia; en caso de que no alcanzase dicho porcentaje se perderá la condición de alumno regular y se le brindará la oportunidad de un examen de reincorporación de acuerdo a la legislación vigente.

Las materias son de cursada anual con final obligatorio y en cada una de ellas el alumno deberá cumplir con la aprobación de 2 exámenes parciales y 2 trabajos prácticos.

Tanto los parciales (de los cuales, sólo se podrá recuperar uno) como los trabajos prácticos de cada materia, se aprueban con un mínimo de 6 (seis) puntos.

Las asignaturas se promueven por examen final con un mínimo de 6 (seis) puntos.



Documentación Requerida:

A) Original y fotocopia del título de nivel medio, o constancia de título en trámite, o constancia de alumno regular del mismo.
B) Original y fotocopia de la 1º y 2º página del Documento Nacional de Identidad.
C) 4 Fotos 4 x 4


Alumnos Extranjeros:

Deben presentarse en nuestra sede a fin de convenir las revalidaciones correspondientes o llamarnos al +54 11 4952 9803 o mandar un e-mail o completar el formulario de la columna derecha.


Consultas:

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